Michael Bolton, de son vrai nom Bolotin, est né en 1953 à New Haven,
dans le Connecticut. Michael fait
La suite est toute tracée: Michael sort des albums, quasiment tous
les ans, remportant un succès énorme au niveau des ventes et en concerts
où il déchaîne les foules. Il remporte de nombreuses récompenses,
notamment dans les catégories de meilleur interprète et de meilleur
concert. Mais la surprise n'en est pas moins forte de le voir, un jour,
aborder... l'opéra. En amateur, serviteur humble mais passionné, il use
avec justesse de sa voix de ténor lyrique, trouvant des nuances
remarquables. Il reçut les compliments ( et le invitations ) de quelques
grands noms de l'art lyrique. En 2009, il sort la chanson Murder My
Heart, écrite par Lady Gaga.
Il est entre 1993 et 2005 le compagnon de Nicollette Sheridan. Ils
se sont fiancés pour la seconde fois en mars 2006, avant de se séparer
de nouveau en août 2008.
ses débuts dans la musique au cours
des années 70, aux côtés de Black Jack, un groupe de hard rock. Pour le
chanteur à la coupe "mullet", le succès ne vient pas en claquant des
doigts. Mais il change de nom et abandonne le métal et sa vie prend
alors un autre tournant. Il change radicalement de style, en donnant
dans le romantisme et la balade. En 1983, Bolton signe un contrat solo
avec Columbia. Son premier album, éponyme, sort dans la foulée et
conquiert la gente féminine directement scotchée par ce beau ténébreux.
Chris de Burgh est né le 15 octobre 1948 à Venado Tuerto en
Argentine, avec pour vrai nom Christopher John Davison. Avec sa femme
Diane, ils eurent trois enfants, dont Rosanna Davison, Miss Monde 2003.
Ils vivent actuellement au sud Dublin en Irlande.
Il commence à jouer de la musique, à composer et à chanter à 12 ans,
lorsque ses parents font l'acquisition d'un château en Irlande qu'ils
transforment en hôtel. Il apprend alors à jouer de la guitare et se
produit pour les visiteurs.
Il fit ses études de Français, d'Anglais et d'Histoire au Trinity
College de Dublin. C'est alors qu'il commença à penser à faire de la
musique son métier.
La première maison de disques à lui faire confiance est A&M
Records, à Londres, en 1974. Il fit alors la première partie du groupe
Supertramp lors de leur tournée Crime of the Century, ce qui le fit
connaître du grand public.
Ce n'est que dans les années 1980 qu'il fut vraiment connu à travers
le monde et notamment avec les albums "Eastern Wind" (1980) et "The
Gateway" (1982). Son apogée international se fait avec l'album "Into the Light" (1986)
contenant notamment le titre "Lady In the Red" qui resta de très
nombreuses semaines dans les tops de plus de 25 pays.
En 1990, il fut invité par le chancelier allemand pour un grand
concert pour la réunification des deux Allemagnes. Les années qui
suivirent ne sont pas vraiment marquées par des succès retentissants et
le contrat avec A&M records fut alors rompu.
En 2004, il créa sa propre maison de disque sous le nom de Ferryman
Productions. Son album "The road to freedom" connaît alors un immense
succès et fut suivi d'une longue tournée.
Enfin en décembre 2006, il fut nommé ambassadeur des Nations Unies pour une aide auprès des personnes sous-alimentées.
Le chanteur sort une double compilation intitulée Numero Uno de ses plus grands titres en espagnol qu'il a réenregistrés pour l'occasion parce qu'il estime "chanter mieux maintenant". Il évoque aussi sa santé, sa vie de famille avec son épouse Miranda et ses huits enfants, dont les cinq derniers ont entre 5 et 15 ans...
"J'ai une femme formidable, Miranda, que j'ai rencontrée par hasard à l'aéroport de Jakarta. Je crois avoir trouvé un équilibre parfait entre le travail et l'intime." Avec Miranda, le crooner espagnol a eu cinq enfants : Miguel (15 ans), Rodrigo (12 ans), les jumelles Victoria et Cristina (11 ans) et le petit Guillermo (5 ans). Dans sa magnifique propriété, Julio Iglesais veille au bien de tous et de ses invités : "Avec ma famille, c'est pareil. Je veille à protéger tous les coins de meuble pour éviter que mes enfants ne se cognent."
Le chanteur a également trois aînés de son union avec Isabel Preysler : Chábeli Iglesias (40 ans), qui vient de lui offrir sa première petite-fille, prénommée Sofia, Julio Iglesias Jr. (39 ans) et le chanteur Enrique Iglesias (37 ans). Enrique est chanteur comme papa, et Julio suit sa carrière de près : "Mais je ne lui donne pas mon avis, car il s'en fout ! Il est fort, indépendant, intelligent." Enrique vit depuis dix ans une jolie relation avec Anna Kournikovaet le couple vit à Miami où Julio a également une résidence. Il se réjouit que son fils fasse craquer les filles mais reconnaît qu'"il est plus fidèle à sa copine que [lui] à son âge."
Côté famille, Julio Iglesias évoque brièvement son père qui, en 2004, à l'âge 87 ans, a eu un dernier enfant, le tout petit frère de Julio, donc : "Je le vois une fois par an quand il vient passer deux semaines ici avec sa maman. Mon père, c'était un homme très spécial avec qui j'avais une relation d'amour. Quand j'ai appris qu'il allait avoir un enfant, je l'ai applaudi."
Avec sa femme Miranda, ses huit enfants, Julio Iglesias mène une vie rêvée. À 68 ans, il s'est retiré de la vie publique et ne donne plus de concerts qu'en de très rares occasions. C'est une décision qu'il avait annoncée à Madrid en décembre alors qu'il recevait des mains de son compatriote Rafael Nadal deux prix décernés par sa maison de disques Sony : celui de l'artiste qui a vendu le plus d'albums en Espagne avec 23 millions d'exemplaires et celui de l'artiste latino qui a vendu le plus d'albums au monde. Il regrette cependant que son corps ne suivent pas forcément le rythme : "À mon âge, on se réveille avec des douleurs. Mon corps ne peut pas marcher très bien, mais je cours dans ma tête."
Depuis environ 30 ans, Lionel Richie n’a jamais regardé en arrière, ni lorsque les Commodores étaient le premier
groupe pop-R&B des années 70, ni pendant les années 80, lorsqu’il était l’un des auteurs compositeurs interprètes les plus populaires de la planète.Mais, comme l’année 2003 promet d’être l’année la plus dynamique de l’illustre carrière de Lionel Richie, avec sa tournée de concerts aux USA et la sortie de 4 albums/compilations, Lionel Richie admet qu’il a finalement pris conscience de ce qu’il a fait dans le passé aussi bien que de ce qu’il va faire dans le futur.Comme le disent les pilotes de formule 1, se plait à rappeler Lionel Richie, « Ce qui est derrière vous ne compte pas. Je ne regarde jamais en arrière ! Mais je pense que maintenant il est temps de raconter mon histoire ».L’histoire se raconte d’elle-même par la compilation des plus grands tubes de sa carrière: The Definitive Collection est sorti aux USA et au Canada en février 2003. C’est un résumé de tous les plus grands succès de Lionel Richie à ce jour.L’histoire de Lionel Richie, c’est aussi plus de 100 millions d’albums vendus dans le monde, une flopée de Grammy Awards et autant de tubes au sommet des hit-parades de la pop music. Three Times a Lady, Still, Endless Love, Truly, Hello, All Night Long, Say You, Say Me et Easy sont devenus des standards de la nouvelle génération.Lionel Richie rappelle que Frank Sinatra lui a un jour déclaré: « Si tu fais un tube et que tu entends les gens le chanter encore et encore, tu feras une carrière, et si tu fais plus d’un tube, alors tu es l’homme le plus chanceux de la terre ! ».Cependant, c’est seulement en 2001, lorsqu’il s’est produit en concert à Wembley-Londres, 4 soirs consécutifs, à guichets fermés, que Lionel Richie a compris l’importance de ce qu’il avait réalisé: « C’est moi qui suis resté éloigné pendant un certain temps, pas les fans. Normalement, si vous vous absentez de la scène pendant des années, c’est ‘le baiser de la mort’ et on vous oublie. Mais là, des années plus tard, ils étaient présents, plus forts et avec plus de voix que jamais. Je pensais qu’ils étaient venus pour m’écouter chanter. Non, j’ai découvert que le plus grand des compliments, c’est quand votre public veut chanter avec vous. J’ai seulement fait acte de présence. Le concert était dans le public ».
La vie de Lionel Richie a débuté le 20 juin 1949 à Tuskegee dans l’Alabama. Il a grandi sur le campus de l’université de Tuskegee, où une partie de sa famille travaillait.En 1968, des copains d’université, Milan Williams, Ronald LaPread, William King Jr., Thomas McClary et Walter « Clyde » Orange se sont joints à Lionel Richie (chanteur et saxophoniste) pour former un groupe qu’ils appelèrent « Commodores », un mot qu’ils trouvèrent dans un dictionnaire en le pointant du doigt, au hasard d’une page.Ils se sont faits une réputation de chanteurs de « hard funk ». Le groupe a gagné, lors d’une audition en 1971, le droit de faire la première partie des concerts des Jackson 5. Il a signé un contrat avec la firme de disques Motown pour accompagner les Jackson 5 pendant près de deux années, avant de sortir un premier album.Les Commodores ont mis le feu en 1974 avec Machine Gun, succès du Top 40 Pop et Top 10 R&B. Lionel Richie devint le principal auteur-compositeur du groupe. Trois albums de platine et une avalanche de tubes suivirent: Three Times a Lady, Still, Just To Be Close To You, …Jusqu’à ce que Lionel les quitte en 1982, les Commodores furent le groupe le plus rentable de la Motown.
En 1980, Lionel écrit et produit, pour Kenny Rogers, le tube connu de tous Lady, et, l’année suivante Endless Love, son fameux duo avec Diana Ross, qui est resté « au Top 1″ pendant 9 semaines et devint la chanson-tube la plus célèbre de l’histoire de Motown.
Il sort un album solo éponyme en 1982. Ce disque a connu un grand succès avec la chanson Truly qu’il avait écrite à l’origine pour Barbra Streisand. Son second album Can’t Slow Down paru en 1983, eut encore plus de succès et lui rapporta le très rare « Diamond Award » de la RIAA, pour plus de 10 millions d’albums vendus.
En 1984, Lionel Richie clôt la cérémonie des Jeux Olympiques à Los Angeles en chantant sur scène et devant les téléspectateurs du monde entier: All Night Long.
Il co-écrit ensuite, avec Michael Jackson, We Are The World, qui devient, en 1985 « quadruple titre de platine » et rapporte des millions de dollars versés au bénéfice de la lutte contre la famine en Afrique.
Cette même année, il écrit la chanson Say You Say Me pour le film White Nights, qui devient numéro 1 et lui rapporte un « Academy Award » de la meilleure chanson originale de film.
Il a remporté ainsi, au cours des années 80, 10 « American Music Awards », 6 « People’s Choice Awards » et 1 « Golden Globe Award ».
Après avoir écrit trois albums solo, Lionel Richie décide de s’arrêter pendant presque 10 ans, même si, pendant ce temps, il écrit 3 nouvelles chansons pour son album Back to Front en 1992. Au cours de cette période, il en profite pour faire le point.
En 1996, il sort Louder Than Words suivi de Time en 1998. Il se produit ensuite en tournée avec Tina Turner. Puis, en 2001, il nous livre son album Renaissance et effectue une grande tournée mondiale.
« Je ne pouvais pas rester allongé sur une plage » dit Lionel Richie, « j’éprouve du plaisir à écrire des chansons, je n’ai jamais cessé d’en écrire et c’est ce que j’aime ! ».
Musicien et producteur, c’est en devenant choriste pour Lionel RichiequeRichard Marxs’est fait connaître. Encensé dès ses débuts par la presse, il remporte en 2004 le Grammy de la meilleureChansonpour «Dance with my father ».« Don’t mean nothing »
Né à Chicago aux Etats-Unis, Richard Marx commence à chanter pour des spots publicitaires à l’âge de cinq ans. Sa voix est remarquée par Lionel Richie qui lui propose de devenir son choriste. Son premier album éponyme sort en 1987, lancé par le single « Don’t mean nothing ». Il est consacré par la ballade « Right here waiting » qui est encensée par la presse. Il devient le seul artiste masculin à avoir sept singles classés dans le top cinq du Billboard !
Un producteur de talent En 1989, Richard Marx retourne en studio pour travailler sur de nouvelles compositions. Il sort son deuxième album «Repeat offender », suivi de « Rush street », à la fin des années 1990. Par ailleurs, il commence à produite des artistes prestigieux, de Barbra Streisand à Josh Groban, et à mettre ses talents d’auteur au service de nombreux interprètes dont Natalie Cole. D’habitude encensé par la critique, Richard Marx subit une plus mauvaise presse pour la sortie de son quatrième album, «Paid vacation » en 1994. Le chanteur connaît alors un passage à vide avant de revenir en 1997 avec « Flesh and bone », suivi de « Days in Avalon » en 1999. Un Grammy En février 2004, Richard Marx remporte le Grammy de la meilleure Chanson pour « Dance with my father », co-signé avecLuther Vandross. La même année sort son nouvel album « My own best enemy », qui contient des titres tels que « When you’re gone » ou « Ready to fly ». Il poursuit son retour sur scène un an plus tard avec le morceau « Better life », en duo avec Keith Urban, d’ailleurs sur l’album de ce dernier « Be here now ». Le titre reste six semaines consécutives numéro 1 du classement country duBillboard !
De son vrai nom Georgios Kyriakos Panayotou, George Michael est une figure de la pop, au même titre que Madonna ou Michael Jackson. Avec plus de 100 millions de galettes vendues, onze singles et sept disques numéros 1 en Angleterre, il fait partie des plus grand vendeurs de disques de l’histoire En 1982, il fonde le groupe Wham ! qui cartonne avec ses tubes Wham Rap ! et Club Tropicana, présents sur l’album Fantastic. Leur musique, hédoniste, est plébiscitée et le second album Make it big, est celui de la consécration. Avec Careless Whisper, il amorce une carrière solo, et le groupe termine sa vie en 1986. Son premier disque en cavalier seul, Faith, en 1987, s’ouvre avec un duo avec Aretha Franklin, et se vend à 20 millions d’exemplaires, grâce aux provococations de Michael : I want your sex sera censuré sur la BBC. Un conflit avec sa maison de disque retarde la sortie de son troisième disque, qui paraîtra finalement dans une autre maison de disque. Bon gré mal gré, il ne quitte pas la scène internationale, même si on a beaucoup plus parlé de ses frasques sexuelles, dans les toilettes publiques et au parc, que de sa musique. Chopé en flag par un policier en civil en 1998, il avait ensuite révélé son homosexualité. Mais on ignorait qu’il remettrait ça en 2007…
Née Madonna Louise Veronica Ciccone, le 16 août 1958 à Bay City, aux Etats-Unis, elle a pour père un ouvrier d’origine italienne et une mère canadienne d’origine française. Dans la modeste banlieue de Detroit dans laquelle elle grandit, entourée de ses six frères et sous le joug d’une belle mère dure et intransigeante qui prend la place de sa mère (celle-ci décède d’un cancer alors que Madonna n’a que cinq ans), la petite fille se prend à rêver de gloire et de célébrité. Inscrite au piano, elle abandonne vite pour se consacrer à sa vraie passion, la danse (elle prend des cours de ballet et de pom pom girl) et abandonne finalement ses études à 17 ans pour devenir danseuse. Elle décide alors de quitter le Michigan pour croquer la Grosse Pomme. Mais les débuts sont difficiles et Madonna doit accumuler les petits boulots mal payés, tour à tour serveuse, modèle artistique, danseuse… Elle parvient malgré tout à s’offrir des cours de danse à l’American Dance Center et devient en 1979 la batteuse du groupe Breakfast Club. Parallèlement, elle enchaîne les auditions. Le succès n’est jamais au rendez-vous, jusqu’à ce qu’elle se fasse repérer par des producteurs belges. De retour aux Etats-Unis après un passage en France, elle enregistre alors une maquette avec son ami Stephen Bray qui la propose au DJ du Club, La Dancetaria. Emballé, ce dernier la propose au PDG de Sire Records, qui de son côté ne tarde pas à signer la jeune Madonna. C’est ainsi que voit le jour son premier album, éponyme, sorti en juillet 1983. Avec huit chansons produites par Reggie Lucas, l’album, vendu à plus de dix millions d’exemplaires dans le monde, est un immense succès. Un an plus tard, Madonna sort Like A Virgin et confirme son talent: l’album se vend à 21 millions d’exemplaires dans le monde et reste 152 semaines dans le Top 100 britannique. Madonna réalise ainsi son rêve d’enfant: elle est désormais une star mondiale. Danse, look, attitude, Madonna a un sens inné de la provocation et fait de ses vêtements –hauts très courts, combinaisons sexys, couleurs flashy- ses meilleurs alliés pour choquer. Avant-gardiste, elle s’amuse de tout, pudeur, tabous, sexualité, et collabore avec les plus grands couturiers de l’époque: Christian Lacroix, Jean Paul Gaultier, Stella McCartney. Dans ses justaucorps roses et ses corsets devenus célèbres, Louise Ciccone s’improvise Madonna. En 1985, elle fait ses premiers pas au cinéma dans le film Recherche Susan désespérément. Puis l’album True Blue, sorti en 1986, lui vaut la consécration, avec ses quelques titres mythiques comme Papa don’t Preach, La Isla Bonita ou Open Your Heart. La tournée qui suit s’avère tout aussi triomphale. Sorti en 1989, Like a Prayer provoque un mini-scandale auprès des associations catholiques, ce qui ne peut ravir que Madonna. Plus on parle d’elle, et plus elle entretient la réputation sulfureuse qu’elle souhaite se donner. Un an plus tard, elle fait de nouveau un petit passage par le cinéma en interprétant Breathless Mahoney dans Dick Tracy (dont elle s’inspire pour son cinquième album, I’m Breathless), avant de débuter une seconde tournée mondiale. Elle surfe sur la vague de son succès avec, l’année suivante, la diffusion du documentaire In Bed with Madonna, publiant, dans la foulée, ses photos érotiques dans son livre SEX. Ses provoc’ sexuelles battent leur plein avec la sortie en 1992 de son sixième album, Erotica, sombre et provoquant. Mais surprise: les ventes ne sont pas vraiment à la hauteur. Bedtime Stories,
en 1994, ne connaît pas non plus le succès escompté. Son rôle d’Eva Peron dans le film Evita lui permet finalement de renouer avec le succès. A défaut du film, les extraits de la BO remportent l’adhésion du public. Dans la foulée (et après le tournage du film Un couple presque parfait), elle sort Music, un album résolument électro réalisé en partie par l’ancien Taxi Girl Mirways et qui bénéficie d’un accueil enthousiaste. Le single du même nom devient premier dans les charts aux Etats-Unis. Elle connaît par la suite à nouveau une période un peu creuse. Son album American Life (pour lequel elle fait à nouveau appel à Mirwais pour la quasi-totalité des chansons) fait l’objet de ventes décevantes et elle s’adonne donc à nouveau à son jeu préféré, la provoc’. A l’occasion des MTV Video Music Awards 2003, elle échange ce célèbre baiser langoureux avec Britney Spears. En 2005, Confessions on a Dancefloor fait un tabac et propulse à nouveau Madonna sur le devant de la scène. Son premier single, Hung Up, fait plus qu’un carton. Elle débute sa tournée The Confessions Tour et prouve qu’elle a largement repris goût à la provocation avec notamment une scène de crucifixion, qui ne séduit bien sûr pas tout le monde… La même année, en octobre 2005, elle s’envole pour le Malawi pour aider à la construction d’un orphelinat… et décide d’adopter un petit bébé, prénommé David. Début 2008, la star de la pop est intronisée au Panthéon du rock américain lors de la prestigieuse cérémonie des Rock and Roll Hall of Fame. Un an plus tard, elle signe son 11ème album avec Hard Candy, pour lequel elle sait s’entourer des meilleurs artistes: Timbaland, Danja Kanye Wet, Justin Timberlake et Pharell Williams. Sa double compilation, Celebration, sortie en 2009, se classe n°1 des ventes en Grande Bretagne et permet même de détrôner un certain Elvis Presley dans les charts britanniques.
La même année, Madonna poursuit son engagement humanitaire pour le Malawi avec son documentaire, I am Because We are qu’elle signe avec le réalisateur Nathan Rissman et dans lequel tous deux cherchent à attirer l’attention de l’opinion publique sur le sort des orphelins de ce pays africain ravagé par le Sida. Et adopte à nouveau: une fillette de 3 ans, Mercy. En 2010, elle décide de faire une pause avec la musique et lance sa ligne de vêtements Material Girl (en collaboration avec sa fille Lourdes) et la chaîne de salles de sport, Hard Candy. En mai 2011, son premier film, Obscénité et Vertu (Filth and Wisdom), documentaire de 30 minutes basé sur ses expériences personnelles de chanteuse (tourné au Malawi en mai 2007) est présenté au Festival International du Film de Berlin puis au Festival de Cannes. Puis c’est au tour de son second long-métrage en tant que réalisatrice, W.E. (sorti le 9 mai 2012 en France), d’être présenté à la Mostra de Venise, hors compétition. La BO du film est récompensée d’un Golden Globe de la meilleure chanson pour un film avec le titre Masterpiece. Forte de ce succès, elle sort en mars 2012 son douzième album, MDNA, réalisé en grande partie avec le DJ français Martin Solveig et le producteur William Orbit. Mais le disque connaît des ventes décevantes. Madonna s’efforce de lui donner un nouveau souffle lors de sa tournée mondiale, le M.D.N.A. Tour, qu’elle débute le 31 mai 2012 par un concert à Tel Aviv à l’occasion duquel elle diffuse une vidéo de Marine Le Pen avec la croix gammée, provoquant ainsi l’ire de cette dernière. Après sa récidive au Stade de France, la candidate du FN aux élections présidentielles de 2012 décide alors de poursuivre la chanteuse, qui ne cesse d’ailleurs de faire parler d’elle en dévoilant tour à tour sein, fesses. Elle fend même l’armure, s’autorisant quelques larmes lors de son concert à Berlin. Est-il encore utile d’ajouter que Madonna collectionne les récompenses? Elle a en effet remporté pas moins de 9 Grammy Awards, 30 MTV Awards, 2 Golden Globe Awards, 1 Oscar (meilleure chanson originale pour You must love me tiré du film Evita) 6 NRJ Music Awards, 9 International Dance Music Award, 2 Brit Awards, 39 Billboard Award. Inutile aussi de mentionner la flopée de campagnes publicitaires auxquelles l’artiste, qui s’improvise également à ses heures écrivaine de livres pour enfants, a participé. Côté cœur, Madonna a épousé, après quelques histoires tumultueuses (aussi bien avec des hommes que des femmes) l’acteur Sean Penn, en 1985. Mais le couple se sépare finalement quatre années plus tard. En 1996, elle est en couple avec son professeur de sport Carlos Leon. De leur amour naît sa première fille, Lourdes Maria, en 1998. En 2000, Madonna s'affiche cette fois aux bras avec du réalisateur British Guy Ritchie, avec lequel elle se marie et a un fils, Rocco. Séparée de Guy Ritchie depuis 2008, elle a ensuite une relation avec le mannequin brésilien Jesus Luz, de vingt-huit ans son cadet et devient l’incarnation de la cougar sexy dans toute sa splendeur. Mais elle se sépare de lui début 2010.